CGとは?種類やメリットもわかりやすく解説|CGクリエイターの仕事内容も紹介
「CGはどんな仕組みなんだろうか」
「どんな場面でCGは使用されているのかな」
と思うことはありませんか?
最近では映画やアニメなど、CGが使用されているシーンを多く目にしますよね。
そんなCGには映像をリアルに再現するだけではなく、さまざまなメリットがあるのです。
そこで今回は
- CGとは何か
- CGを使用するメリット
- CGクリエイターについて
について解説します。
この記事を読めば、CGとは何なのか、使用するメリットなどについて理解できます。
ぜひ最後まで読んでみてださい。
CGとはコンピュータ・グラフィックスの略称
CGはコンピュータ・グラフィックス略称で、コンピュータを使って描かれた図形などのことを指します。
また、それらを作成する技術そのものを指すこともあります。
具体的には、コンピューターを用いて画像を生成されせ、非現実的な映像を作り出す画期的方法です。
現在では画像や映像を加工する技術が発展したことで、あらゆる映像を作りだすことができるようになりました。
つまりど、CGを使ってどんな映像もリアルに作り出すことができます。
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CGの2種類を解説
具体的にはCGには大きく分けて、以下の2種類になります。
- 2DCG
- 3DCG
この2種類のCGには、目的によって使い分けられています。
それぞれについて解説していきます。
1.2DCG
2DCGとは2次元コンピュータグラフィックスの略称で、コンピュータを使って平面な図や絵デザインする技術のことです。
また、紙に描いたイラストを、コンピュータでデジタル加工することもできます。
具体的には下記のような場園で使用されることが多いです。
- フラットはイラストを用いるアニメ
- ロゴデザイン
また2DCGは、3DCGと比較すると奥行きなどの立体感はだしにいくい技術です。
2.3DCG
3DCGとは3次元コンピュータグラフィックスの略称で、コンピュータを使って立体的な図や絵をデザインする技術のことです。
具体的には、まるで現実にあるかのようなリアルな質感のグラフィックスを作りだすことができます。
- リアルな映像を用いた映画
- 建築業界で使用されるCD
- まちづくり
このようなリアルな映像が必要になる場面で使用されてます。
現在では、本物か3DCGか見分けがつかない程の映像を作り出す技術まで進化しています。
CGを使う3つのメリット
CGを上手く活用することができれば、以下のようなメリットがあります。
- 費用・時間の削減
- 修正が簡単
- 撮影ができない映像を作成できる
映像制作をする上では必ず習得したい技術です。
それぞれのメリットをみていきましょう。
1.費用・時間の削減
CGを使用することによって費用や時間の削減が可能になります。
なぜならコンピュータと技術があれば、撮影の移動費用や時間も一切かからないからです。
例えば水の中で人間が実際に撮影する場合、プールを借りる費用や手間が発生します。
そんなとき、CGを利用して被写体の配置・色彩を自由に編集できればそれらに費用や時間かける必要はありません。
また水の中での撮影は危険伴いますが、CGは安全に撮影をすることができます。
2.修正が簡単
CGで作成した映像は修正が簡単です。
なぜなら一度コンピュータ上でアニメーションを作ってしまえば、さまなパターンを作成することができるからです。
具体的には、以下のな操作ができます。
- 物体の色や形の修正
- キャラクターの顔や体の修正
- 背景の修正
また、CGは実際に撮影した映像の修正も可能です。
なので映像に不備があった場合、もう一度撮影をする必要はありません。
3.撮影できない映像を作成できる
CGは現実には存在しない場所や景色、生き物やキャラクターなどを作り出すことができます。
例えば、
- 人間が食べ物を食べたときの体内の映像
- 現実ではありえない動きや景色
- 言葉を喋ることのない動物に口の動きをつける
非現実的な映像をCGのおかげで、映像で表現できる幅が広がりました。
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CGが普及した背景を3つの観点から解説
CGの技術は、2DCGからはじまりました。
CGの歴史をたどっていくと、リアルな表現をするためにさまざまな工夫がされていたことがわかります。
- CG普及の背景
- 映画・アニメで使用されるCGの歴史
- ゲームで使用されるCGの歴史
それぞれ解説します。
1.CG普及の背景
CGはマサチューセッツ工科大学の学生が博士論文研究内で発明されました。
さらに、80年代に入り映画などでもCGが使用され始め、よりリアリティ性の高い映像作成を実現させるために様々な研究がおこなわれ、反射や屈折、影などを考慮した技術が躍進しました。
現在VRが発明されてからは、より自然でよりリアルな映像を体感することができ、実物でなくても映像を通して存在を感じられる世界が迫ってきています。
2.映画・アニメで使用されるCGの歴史
アニメにおけるCGの歴史は30年~40年ですが現在までの進歩が凄まじいです。
なぜなら、当初は少し違和感を感じるものでしたが、今では3DCGがメインで制作されているからです。
具体的には、アニメでCGが初めて使われたのは1980年代の「ゴルゴ13」や「ドラえもん」でしたが、当初は今ほど綺麗ではなくカクカクした動きのものでした。
しかし、2016年に公開された「シン・ゴジラ」では3DCGが使われており、リアルな映像が人々に衝撃を与えました。
3.ゲームで使用されるCGの歴史
まだ3DCGが使用されていない時代は、2DCGの技術で「疑似的な3DCG」を作りだしていました。
具体的には以下のような工夫をして、立体感を表現します。
- 奥のモノを小さく、手前のモノを大きくして奥行きをつくる
- 背景をスクロールさせて奥行きをつくる
- 俯瞰で表現し、立体感をつくる
- 3Dメガネを使用する
1990年代に入れば、家庭用ゲームが普及しはじめると共に、3DCGがゲームに搭載されるようになりました。
そして、現在では当たり前のように3DCGが使用され、リアルに表現したゲームが発売されています。
CG制作を制作会社に依頼する5つのポイント
CGを制作するには、専門的な技術が必要になります。
なのでもし制作会社に依頼する際は、以下のポイントを抑えておきましょう。
- 企画のコンセプトを伝える
- 納期がいつまでなのか伝える
- 費用の相談をする
- 納品物のクオリティ
- 念入りな打ち合わせ
それぞれのポイントを紹介していきます。
1.企画のコンセプトを伝える
1つの目ポイントは「企画」を伝えることです。
なぜなら、企画のコンセプトがわかれば、
- どのような対象や画風を描けば良いか
- 視聴者に何を伝えたいのか
これらをイメージしながら、制作会社側は映像を制作できます。
例えば、ある映画のCG映像を依頼した場合、「子供向け」なのか「大人向け」なのかで、映像に登場するキャラクターのデザインや表情、動きは異なります。
イメージしているものが納品されるように、企画やコンセプトはしっかり伝えておきましょう。
2.納期がいつまでなのか伝える
2つ目のポイントは「納期」を伝えることです。
「この仕事をいつまでに」をしっかりと示すことで先方の意識も違ってくるからです。
納期を明確にしなければ相手側のペースに巻き込まれてしまいます。
また、こちらから修正がある場合は余裕をもって依頼することも心がけましょう。
納期ギリギリで修正をお願いすると、制作会社側も慌ててしまうため、クオリティが低くなる可能性があります。
3.費用の相談をする
3つ目のポイントは「費用の相談」をおこなうことです。
なぜなら、CGを制作するためには多額の費用がかかるので、費用面で依頼側と製作者側で意識の統一をする必要があるからです。
具体的には「〇〇円算で〜〇〇円くらいの費用で作ってほしい」と伝えます。
またどの程度の費用がかかるのかまったくわからない場合は、およそどのくらいの費用がかかるのかを前もって訊ねておきましょう。
4.納品物のクオリティ
4つ目は「クオリティ」について話し合うことです。
絵コンテや必要な原稿を用意し、映像の雰囲気なども、イメージに近い映像をあらかじめ用意しておくことでクオリティの高い映像を作るための下準備をします。
こういった下準備は、時間もかかるし面倒なようで、実はイメージに沿った映像を作るための最短距離です。
制作費用や納期の縛りがあったり、いろんな制約があったとしても、映像のクオリティや当初のイメージと大きく逸れてしまうことは避けられるでしょう。
5.念入りな打ち合わせ
最後に5つ目のポイントである「打ち合わせ」が最も重要です。
ここまで抑えてきたポイントを、しっかり制作会社に伝えるためです。
要するに、制作会社に投げやりにするのではなく、依頼者側も共同作業をおこなう気持ちで依頼しましょう。
また、打ち合わせのタイミングは制作前おこないますが、その後も何度か打ち合わせできるのが理想的です。
納品されてから修正を依頼すると、作品の完成までの時間が伸びてしましまいます。
なので制作を進めながら、修正して欲しいポイントを伝えた方が両者ともスムーズです。
そうすることで制作会社にもイメージが伝わり、理想の作品を受け取ることができます。
CG制作をおこなうCGクリエイターについて解説
CGの技術を使って制作をおこうなう職種を、CGクリエイターといいます。
- CGクリエイターとは
- 仕事内容
- 将来性
- 年収・給与
CGクリエイターについて、それぞれの項目から説明していきます。
1.CGクリエイターとは
CGクリエイターとは、コンピューターグラフィックでゲームのキャラクターやアニメーション、映像作品の中での特殊な効果などのデザインをするクリエイターのことです。
現在、デジタルな世界との関係が切っても切れないものとなっており、CGクリエイターの存在は重要なものとなっています。
具体的には、スマートフォン上で画面やデザイン、スマートフォンで遊ぶゲームもCGクリエイターによって作られています。
あらゆる所でCGが使われており、CGクリエイターの関わっていないものを見つけるほうが難しいと言っても過言ではないほど、欠かせない職業となっています。
2.仕事内容
CGクリエイターの仕事は、主にゲーム、アニメ、広告などです。
仕事は分担化されていて、チームで作業をおこないます。
おおまかなに、下記のような工程があります。
- モデラー(3D)
- アニメーター(動き)
- エフェクター(特殊効果)
- テクスチャ(色、質感)
- コンポジッター(全体を整える)
CG制作は作業量が非常に多いため、チームで作業を行い、作業も工程毎の役割があります。
つまり、基礎スキルや高いデザイン力や高度な技術が必要となります。
3.将来性
CGクリエターの将来性は明るいです。
なぜならさまざまな産業でCGを利用するようになっているため、以前よりCGクリエターの仕事が必要とされているからです。
具体的には、以下のような業界でCGは活用されています。
- 映像制作
- 建築業界
- 広告業界
- 不動産業界
つまり、CGクリエイターの将来性が安泰で好調な状態になっており、CGクリエターの仕事の数や種類の増加が予想されます。
4.年収・給与
平均年収は335万円から469万円です。
企業勤めなら、月収(福利厚生費など含む)とボーナスで年収が決まります。
また、フリーランスの場合年収は差があり、実績を多く残す人は1000万円以上の人もいます。
なので、自分自身でスキルを磨き、多くの仕事量をこなせるようになることが重要です。
フリーランスの始め方5ステップ!なる前にやるべきことや仕事の探し方を徹底解説まとめ:CGは現代社会においてかかせない技術である
本気記事では、CGについて解説しました。
- CGは非現実的な映像を作り出せる
- CGの技術は歴史と共に進化してきた
- 制作会社に依頼する場合は、打ち合わせを念入りにおこなう
CGは映像などの分野だけでなく、私たちの生活になくてはならない技術になっています。
これからもさらなる発展が期待できるCGに携わりたいなら、CGクリエイターを目指していきましょう。